Neatsitiktinai Paryžius vadinamas Europos kultūros sostine. Sunku rasti tokį skaičių įvairių muziejų, kiek susitelkę šiame mieste, bet kur. Kiekvienas, apsilankęs Prancūzijos sostinėje, turi galimybę savo akimis pamatyti ne tik garsių meistrų meno kūrinius, bet ir išsamiai susipažinti su kitais ne mažiau įdomiais miesto gyvenimo aspektais. Todėl visus Paryžiaus muziejus galima patogiai suskirstyti į kelias pagrindines grupes, atsižvelgiant į lankytojų interesus.
Luvras
Tarp vaizduojamojo meno muziejų neabejotinai garbingiausia vieta yra Luvras. Reikėtų pažymėti, kad kruopštus visų salių patikrinimas yra beveik neįmanomas per vieną dieną. Todėl turistų patogumui Luvras buvo padalintas į tam tikrus departamentus. Vienoje dalyje lankytojai gali susipažinti su geriausiais Rytų ir Europos meno pavyzdžiais, taip pat su garsių prancūzų skulptorių darbais.
Kita Luvro dalis skirta senovės Graikijos meistrų gaminiams ir etruskų laikotarpio eksponatams, taip pat italų ir prancūzų menininkų paveikslams. Kita dalis supažindina lankytojus su senovės romėnų eksponatais. Taip pat yra prancūzų menininkų drobių, sukurtų nuo seniausių laikų iki XIX a.
Invalidų namai
Visą architektūrinį ir parko ansamblį, įsikūrusį vaizdingame Senos krante, vargu ar galima pavadinti Invalidų namais, bet iš tikrųjų taip yra. Svarstant apie milžinišką grandiozinių struktūrų mastą, nevalingai persmelkta pagarba valdantiesiems, kurie vienu metu rūpinosi ligoniais bejėgiais, kurie dėl karo ar kitomis aplinkybėmis tapo neįgalūs. Jais rūpinosi visų pirma Prancūzijos karalius Liudvikas 16, įsakęs pastatyti labdaros namus karams, tapusiems karo invalidais ir išvykusiems be artimųjų priežiūros (1670).
Teismo architektui buvo skirta sunki užduotis: pastatyti daugiafunkcį pastatą, kuriame vienu metu galėtų apsigyventi 6000 žmonių, kurie turėtų ne tik jame gydytis, bet ir nuolat gyventi. Karalius numatė, kaip tokio vienuolyno atsiradimas teigiamai paveiks aktyvios kariuomenės karių patriotizmą, todėl lėšos iš iždo buvo dosniai skiriamos statyboms, kurios truko 6 metus iki pirmojo atsiskaitymo. Visas kompleksas, atsitrenkęs į didžiulę teritoriją, buvo baigtas 1706 m.
L. Bruantas su sunkia užduotimi susidorojo oriai, suprojektuodamas patogiausias patalpas, derindamas tai su estetiška architektūra, puošiančia bendrą miesto perspektyvą. Invalidų namo teritorija užima 10 hektarų žemės, kur tarp vaizdingų kraštovaizdžio peizažų yra pastatai, kurių kiekvienas yra istorijos ir architektūros paminklas.
Ryškiausias iš jų yra vietinė veikianti katedra Šv. Luisas yra klasicizmo architektūros pavyzdys: dorėnų ir korintiečių kolonos, su 27 metrų grakščiu kupolu, papuoštu karo grobiu. Viršuje yra elegantiškas kupolo žibintas su piramidės smaigaliu. Portike yra įrengtos Liudviko 9 ir Karolio Didžiojo statulos. Atkurdami kupolo auksavimą, jie sunaudojo 12 kg aukso. Žymi vieta yra Napoleono kapas, kurio karstas čia buvo atvežtas 1840 m. Invalidų namų teritorijoje yra 5 muziejai, atspindintys karinę ir kariuomenės istoriją Prancūzijoje. Jų parodas yra labai įdomu aplankyti ir sužinoti.
Armijos muziejus
1905 m. Senieji artilerijos ir kariuomenės istorijos muziejai buvo sujungti į vieną armijos muziejų, o visa kolekcija buvo įkurta Invalidų namuose. Pirmoji dalis skirta senoviniams ginklams iki Švietimo epochos. Tai riteriški Europos karių šarvai, samurajų ginklai, didelė įvairių tautų kraštų ginklų kolekcija ir pirmieji šaunamųjų ginklų pavyzdžiai. Kitame - karinių uniformų, šių laikų ginklų pavyzdžiai, taip pat pasakojama apie Prancūzijos dalyvavimą to meto kariniuose konfliktuose.
Napoleono karai ir Napoleono armija - visos cirasierio uniformos, Napoleono daiktai ir daiktai, susiję su daugybe Prancūzijos kolonijų Afrikoje ir kitose pasaulio vietose, užima kitą kambarį. Paskutiniame skyriuje pasakojama apie du praėjusio amžiaus pasaulinius karus - pagrindinių 1914 metų mūšių dioramas, automobilių vaidmenį karo reikaluose, istoriją apie pasipriešinimo judėjimą ir jo reikšmę kovoje su fašizmu. Atskiri skyriai skirti kariniams simboliams, vaizduojamojo meno mūšio scenoms, taip pat žaisliniams kareiviams - alavo, kartono ir medžio.
Šiuolaikinės istorijos muziejus
Padeda geriau suprasti pasaulio karinių konfliktų ir sukrėtimų priežastis, socialines problemas, jų atspindį šiuolaikinių laikų kultūroje. Tai prasidėjo 1914 m. Privačia prancūzų verslininko Leblanc kolekcija ir jo įkurta karo biblioteka. 1925 m. Jo pagrindu buvo atidarytas Karo muziejus. Tuo metu jis buvo apgyvendintas Vincennes pilyje, o 1973 m. Jis buvo perkeltas į „Les Invalides“, kur jis buvo nuo tada, pakeisdamas pavadinimą į „Šiuolaikinės istorijos muziejų“. Surinkta gausiausia eksponatų kolekcija, iliustruojanti mūsų visuomenės gyvenimą, tarptautinius santykius, jų raidą nuo XIX amžiaus pabaigos iki šių dienų.
Tai daugybė plakatų, laikraščių ir žurnalų padavimas, atvirukai, paveikslai, skulptūros ir kiti laikmečio ženklai. Čia surinkta daugiau nei 150 tūkstančių vaizduojamojo meno pavyzdžių iš viso pasaulio, iliustruojančių šį laikotarpį su visais dramatiškais ir reikšmingais įvykiais. Nuolat rengiamos parodos, skirtos įvairioms įsimintinoms datoms. Fonduose atskirai saugomi Antrojo pasaulinio karo dokumentai ir kronikos, leidžiančios pamatyti šiuos įvykius paprastų žmonių akimis. Taip pat yra dokumentų, skirtų netolimai mūsų šalies praeičiai - nuo 1917 metų revoliucijos iki Sovietų Sąjungos žlugimo.
Rodeno muziejus
Nenuostabu, kad prie minėto garsaus orientyro yra toks pat garsus objektas - Paryžiuje, pažodžiui, kiekviename žingsnyje yra kažkas nuostabaus. Tai bus apie ekspoziciją, esančią Birono dvare ir skirtą vienam ryškiausių skulptorių meno pasaulyje - Rodinui. Jo nuostabios skulptūros tapo nesenstančia klasika, amžinu vaizduojamojo meno etalonu, pagal kurį studijuoja šimtai šiuolaikinių meistrų.
Nuostabus parkas, tvarkingos žalios vejos, gyvatvorės, padarytos iš apkarpytų krūmų, aiškus planas - tai įrodymas, kad prancūzai labai gerbia savo didį tautietį. Tarp kraštovaizdžio grožio parko harmoningai išdėstytos garsiosios klasikų skulptūros: „Mąstytojas“, „Bethovenas“, „Kalė piliečiai“, „Pragaro vartai“. Skulptorius daugelį metų su įkvėpimu dirbo ne tik vykdydamas Paryžiaus valdžios užsakymą, bet ir kūrdamas šedevrus, kiekvieną fragmentą, kiekvieną detalę perduodamas per širdį ir sielą. Todėl dabar bet kuris iš jų yra aukšto meno pavyzdys.
Antroji dalis - senas dvaras, kuriame yra nepralenkiami Rodino ir kitų skulptorių darbai iš jo asmeninės kolekcijos, taip pat laikomas nepriekaištingos būklės. Pateikiami paveikslai ir nuotraukos, originalūs rankdarbiai, kuriuos sukūrė universalus gabus meistras. Čia viskas taip gražu, kad nėra pakankamai žodžių, kad išreikštum jausmų, emocijų, jaudulio gelmę, kuri tave užvaldo pamačius gražiausius kūrinius.
Maža, miela koplytėlė, sudaranti trečiąją dalį, taip pat džiugins nuostabiais eksponatais - antikvariniais dirbiniais, kuriuos entuziastingai rinko grožiui neabejingas Rodinas. Kartu su jais įprastose parodose čia eksponuojami šiuolaikinio meno objektai.
Jeu-de-Pom galerija
Paryžiečiai, pripratę prie šio didelio akmens paviljono pavadinimo, jo visiškai nestebina, o tie, kurie jį verčia iš prancūzų kalbos, yra labai suglumę. O „žaisti delnu“, jei čia yra modernaus meno galerija?! Faktas yra tas, kad šis pastatas buvo pastatytas 1861 m. Specialiai sporto žaidimams ir pramogoms Napoleono III kryptimi. Mėgstamiausias karalienių užsiėmimas buvo žaidimas, panašus į tenisą, kur vietoj raketės kamuolys buvo mušamas delnu. Taigi toks keistas vardas buvo užfiksuotas.
Pastatas kaip meno galerija pradėjo veikti nuo 1940 m., Kai vokiečių okupantai jį naudojo kaip konfiskuotų meno kūrinių sandėlį. 1942 m. Gaisras sunaikino daugumą vertingų daiktų. To atminimui, po karo čia trumpam buvo atidarytas impresionistų paveikslų muziejus, kur buvo perkelti paveikslai iš Luvro.
Po kelių dešimtmečių užmaršties (1991 m.) Laikinos šiuolaikinio meno objektų parodos buvo pradėtos rengti sunaikinimui nepritaikytame pastate, kuris reguliariai visus supažindina su naujų meistrų vardais ir kūryba (tarp jų yra daug unikalių dalykų). talentai.) - istorinės praeities ir dabarties meno simbolis.
Balzako muziejus
Didybė ir paprastumas - šios dvi viena kitą išskiriančios sąvokos puikiai apibūdina ir didžiausią pasaulinės literatūros klasiką, ir jo vardu pavadintą muziejų. Kuklus trijų aukštų dvaras pagal Paryžiaus standartus, įsikūręs gatvėje. Reinuaras (buvęs sostinės priemiestis) yra to įrodymas. Šiuose namuose epo „Žmogaus komedija“ autorius gyveno kitu vardu. Nepaisant milžiniško savo romanų populiarumo, principingas ir be kompromisų Balzacas neturėjo turtingų ir įtakingų rėmėjų, teikiančių dideles sumas, todėl visko, ko uždirbo rašytojas, nepakako naujiems projektams. Sugalvojęs tapti leidėju, jis susidarė skolas, kurių negalėjo grąžinti, ir turėjo slėptis nuo kreditorių.
Šiame dvare rašytojo darbo diena truko 16 valandų, per kurią plunksnos genijus ištobulino kiekvieną frazę, kiekvieną kito kūrinio fragmentą. Čia jis parašė daug garsių socialinių romanų. Dėkingi tautiečiai nepakitę paliko tą Paryžiaus žemės kampelį, kur taip gerai gyveno Balzacas, kur praleido laimingiausius 5 mėnesius šeimos idilę su karštai ir aistringai mylima Evelina Hanska. Pagrindiniai fondai yra 6 teminėse salėse, kurių eksponatai ryškiai ir patikimai iliustruoja didžiojo rašytojo gyvenimą ir kūrybą. Čia bus įdomu visiems.
1 valandos kruizas „Paryžiaus žiburiai“ - 15 €
Praleiskite bilietus į Triumfo arkos stogą - 12 €
Eifelio bokštas: patekimas į antrą aukštą - 41 €
Versalis ir sodai: Praleiskite bilietą su garso vadovu - 26 €
„Hop-on Hop-off“ autobusų turas. Klasė., Prem. arba liukso numeris - nuo 32,40 €
Bilietai: Montparnasse: 56 aukšto stogo terasa - 18 €
Paroda „Moulin Rouge“ su šampanu - 87 €
Paryžiaus muziejų abonementas: 2, 4 ar 6 dienos - 53 €
Dievo Motinos katedros ir bokštų praleidimo linija - 31 €
Viktoro Hugo namų muziejus
Pagerbiant ne mažiau garsų Balzaco kolegą ir amžininką Victorą Hugo, Royale aikštėje (dabar - Vogezai), senajame name, esančiame 6 numeriu, buvo atidaryta ekspozicija. Čia, 2 aukšto bute, didysis humanistas gyveno beveik 16 metų, per kuriuos jau žinomas ir rašytojas, maloniai elgdamasis su valdančiųjų dėmesiu, sukūrė geriausius savo kūrinius. Šio namo sienos mena kitas čia atvykusias didingas praeities asmenybes: Dumą, Lisztą, Rossini, Balzacą, Merimee. Atidarymas įvyko 1902 m., Minint 100-ąsias Hugo gimimo metines, rašytojo Merio draugo, kuris nusipirko dvarą ir padėjo pamatą pamatams, iniciatyva.
Organizatoriai stengėsi atkurti autentišką kasdienio gyvenimo atmosferą, daugelis baldų tiksliai atitinka tikrus prototipus. Išliko daugybė garsių menininkų, rašiusių drobes Hugo šeimai, paveikslų, vaizduojančių jo žmoną, vaikus ir patį rašytoją. Čia yra „Raudonasis kambarys“, apstatytas prabangiais raižytais baldais, su daugybe rašytojo draugų ir žymių Prancūzijos žmonių portretų. Įdomu „kinų svetainė“, prie kurios dizaino dirbo pats Hugo. Joje yra daug rašytojo surinktų objektų, atspindinčių kinų gyvenimą ir meninę kūrybą: lėkštės, figūrėlės, vazos. Gotikinio stiliaus valgomasis yra labai įspūdingas.
Grevino muziejus
Joje pavaizduotas karikatūristo skulptoriaus Alfredo Grevino vardas, kuris sunkiai dirbo kurdamas vaškines pasaulio įžymybių figūrų ir garsių išgalvotų personažų kopijas. Taip dėkingumą išreiškė projekto iniciatorius prancūzų žurnalistas Arthuras Meyeris, norėjęs sukurti vaškinių figūrų parodą, panašią į Londono. Grevino darbai stebina stulbinančiu panašumu į prototipus, jie perteikia subtiliausias atskiras originalų detales: gestus, akis, veido bruožus, rankas.
Šioje „kolekcijoje“ yra atstovaujamos seniai išvykusios asmenybės, kurios įvairiais laikais ir epochomis kūrė istoriją, politiką, meną. Yra daugybė tų, kurie ir toliau daro didelius dalykus vardan pažangos ir klestėjimo. Kas čia nėra: muzikos genijai Mozartas ir Beethovenas, pasaulio politikai Kennedy and de Gaulle, Napoleonas ir Charlesas 12, Holivudo ir Prancūzijos kino žvaigždės, garsūs sportininkai ir dainininkai, menininkai ir rašytojai - apie 500 vaškinių figūrų. Čia kiekvienas turės galimybę susitikti su savo stabais, su kuriais neturėjo galimybės bendrauti realybėje.
Salvadoro Dali muziejus
Visur, kur garsiojo siurrealisto parodos neveikia, Paryžius negalėjo atsispirti genijaus katalono talentui, kurio muziejus buvo parengtas garbingiausiai meno atstovų vietai - Paryžiaus bohemai - genialiam Monmartrui. Prancūzijos sostinėje pristatoma daugiau nei 300 meno kūrinių: paveikslų, skulptūrų, spaudinių.
Neaiškus žvilgsnis į pažįstamus dalykus, mistinė jo kūrinių potekstė yra labai įspūdinga, verčia jį galvoti ir samprotauti, o ne tik be proto apmąstyti tai, kas pavaizduota. Per menininko fantazijas, tiek daug tonų ir pustonių, tiek emocijų jame išreiškiama, kad ilgai galima svarstyti tą ar tą kūrinį, sukeliantį jausmų audrą („Laiko kontūrai“, „Kosminis dramblys“ ir kt.) .
Magijos muziejus
Atidaryta seno namo rūsyje g.Šventasis Paulius, 11 metų - pagarbos ir susižavėjimo duoklė nelengvam iliuzionizmo ir kerėjimo menui. Net garsiausi skeptikai negali atsistebėti garsių iliuzionistų gudrybėmis - šio meno nusipelno Magijos muziejus. Jo atidarymo priežastis buvo privati įvairiausių triukų ir žongliravimo daiktų kolekcija, kuri iš pradžių labai mėgo kūrėją Georgesą Proustą. Taip pat magijos nešamas, jis surinko daugybę magų ir iliuzionistų naudojamų daiktų. Iš pradžių jo kolekcija kartkartėmis buvo rodoma parodose, o nuo 1993 m. Ji tapo atidaryto muziejaus pagrindu.
Stebuklai čia prasideda nuo slenksčio, kai atidarai duris: šalia, ant tušinuko su plunksna, apsukrus „velnias“ su ja rašo kvietimą įeiti. Patekę į vidų atsiduriate stebuklingoje karalystėje, kurioje vienas kitą pakeičia 15 iliuzinių reprezentacijų. Po jų demonstruojami stebinantys stebuklingi daiktai: kėdė, dėžė, lazdos ir kt. Neįprastų eksponatų apžiūra suteiks jums daug malonumo.
Marmottana Monet muziejus
Mieste yra tiek daug parodų, kad jų galima rasti įvairiose vietose, pavyzdžiui, Bois de Boulogne, kur buvusiame XIX amžiaus medžioklės namelyje įsikūręs impresionizmo muziejus. Aistringas meno kolekcininkas Marmottanas, tapęs jaukaus dvaro savininku, jame pastatė Napoleono epochos meno drobes. Marmottano paveldėtojas savo tėvo kolekciją papildė knygomis, naujais paveikslais, antikvariniais baldais ir testamentu viską atidavė meno akademijai.
Fondas palaipsniui plėtėsi privačiomis kolekcijomis, įskaitant garsių prancūzų impresionistų kūrinius. Dauguma jų priklausė Monet šepetėliui, todėl jis oficialiai tapo žinomas kaip Marmottan Monet muziejus. Tik čia galite pamatyti nuostabią Monet monetos drobę „Saulėtekio įspūdis“, kuri padėjo pamatą impresionizmui tapyboje ir daugelyje kitų šedevrų. Antrąjį pastato aukštą visiškai užima nuostabūs peizažai, portretai, Paryžiaus vaizdai, kuriuos užfiksavo Monet ir jo studentai. Antrame aukšte yra atidaryti „Marmottan“ eksponatai: imperijos stiliaus baldai, didingos Napoleono skulptūros ir portretai, persų kilimai ir kiti prabangūs daiktai. Jame saugoma unikali miniatiūrinių knygų iš Europos viduramžių kolekcija.
Muziejų centras „Mokslo ir pramonės miestas“
Centras, kuriame yra objektai, simbolizuojantys visus mokslo ir technologinius pasiekimus, jų raidos ir tobulėjimo kelią, pritraukia milijonus turistų. Įvairaus amžiaus žmonės galės patenkinti įvairiapusį bet kokio amžiaus žmonių smalsumą: Visatos, Žemės istoriją, astronomų atradimus, žmogaus smegenų paslaptis, vandenynų tyrinėjimus - pateiktų temų spektrą centro atkarpose yra neišmatuojamai platus. Apsilankymas centre yra ne tik apmąstymai, bet ir aktyvus dalyvavimas įvairių eksperimentų su šviesa ir garsu, su garo varikliu, Žemės sukimosi procese.
„Mokslo ir pramonės miestas“ apima mokslo ir pramonės muziejų, c / t sferą „Geode“, povandeninį laivą „Argonaut“, akvariumą, auditoriją pavadintą Lumiere, Planetariumas, mokslinių pramogų centras vaikams. Pastariesiems apsilankymai čia ypač naudingi siekiant praktiškai įtvirtinti mokykloje įgytas žinias.
Pikaso muziejus
Puikus trijų aukštų klasikinio stiliaus Salé dvaras yra verta vieta muziejui išradingam grynuoliui, turinčiam universalų meno kūrėjo talentą - Pablo Picasso. Talentingas skulptorius, puikus novatoriškas menininkas, graviūras, keramikas, grafikas - visa tai yra vienas Picasso, naujos meno krypties - kubizmo - įkūrėjas ir siurrealizmo tradicijų tęsėjas. Joje saugoma didžiausia įvairių unikalaus menininko kūrinių kolekcija, chronologine tvarka atspindinti visus didžiojo ispano gyvenimo ir kūrybos laikotarpius.
Tarp eksponatų yra daugybė Picasso šeimos privačios nuosavybės šedevrų, tačiau yra ir tų, kurie priklauso valstybei. Be meistro darbų, yra daug pagiriamojo ir kritinio turinio laikraščių ir žurnalų iškarpų, autoriaus rankraščių, fotografijų ir asmeninių genijaus daiktų.
Kvepalų muziejus „Fragonard“
Paryžius nuo seno garsėja puikiais kvepalais su puikiausiu kvapu. Pasaulietiškos ponios laikė garbe juos naudoti, kiekvienai sovietinei moteriai buvo didelė laimė gauti butelį prancūziškų kvepalų. Bet ir dabar garsių prancūziškų kvepalų prestižas vis dar yra geriausias. „Fragonard“ yra dieviškų aromatų šventykla, kurią pradedi jausti vos įėjęs.
Jį įkūrė to paties pavadinimo firma, kurios savininkai yra menininko ir esteto Fragonardo palikuonys, ir buvo teisinga: žmonės čia ateina būriais, kaip ir Luvre. Čia galite „paragauti“ šimtų kvepalų kvapų, sužinoti išsamią šių kvepalų istoriją, išgirsti istorijas apie neįtikėtinus „uostytojų“ sugebėjimus, pamatyti specialius aromatinių skysčių ir įvairių formų ir tūrio butelių gamybos prietaisus. Žavus įsiskverbimas į nuostabių kvapų pasaulį suteiks kiekvienam estetinį malonumą.
Orsėjaus muziejus
1900 m. Pasaulinei parodai „d'Orsay“ stotis buvo pastatyta pačiame centre, siekiant palengvinti likusias Paryžiaus ir jo priemiesčių traukinių stotis. Techniškai tai buvo novatoriškiausias to meto pastatas ir pirmoji elektrifikuota traukinių stotis. Bet po parodos jis praktiškai nebuvo naudojamas pagal paskirtį, o 40-aisiais jis buvo visiškai tuščias. 1980 m. Pastatas buvo rekonstruotas ir jame buvo patalpinta dalis Luvre saugomų kolekcijų. 1986 m. Muziejus atidarytas ir nuo to laiko tapo viena pagrindinių ne tik Paryžiaus, bet ir viso pasaulio vaizduojamojo meno galerijų.
Rinkti XIX pabaigos - XX amžiaus pradžios vaizduojamojo meno kūriniai. Surinkta gausiausia impresionistų ir postimpresionistų kolekcija, Monet ir Manet, Seurat, Van Gogh, Gauguin, Degas, Pissarro ir kitų puikių menininkų šedevrai. Skulptūrą reprezentuoja Rodino, Camille'o Claudelio, Maillolio, Degaso ir kitų meistrų kūryba. Be tapybos, atskirai surenkama didelė to paties laikmečio menininkų piešinių kolekcija ir fotografija kaip speciali vaizduojamojo meno rūšis, įskaitant istorinę vertę. Menui ir amatams skirta atskira patalpa: baldai ir interjeras, indų kolekcija, vitražai ir dekoratyvinės medžio plokštės.
Orangerie muziejus
Jis yra šiltnamyje, likusiame iš didžiojo rūmų komplekso. Rūmai per revoliuciją buvo sunaikinti, sodas, kurį labai myli paryžiečiai, išliko, o šiltnamis ilgą laiką tarnavo arba kaip sandėlis, arba kaip kario kareivinė, o 1927 m. Jame veikė muziejus, kuris tapo savotišku d'Orsay tęsinys. Dviejuose aukštuose yra praėjusio amžiaus pradžios menininkų paveikslai - Monet, Cézanne, Matisse, Modigliani, Renoir ir kiti. Antrasis aukštas visiškai skirtas didžiausiam Claude'o Monet kūriniui - „Vandens lelijoms“.
Meistras testamentą palikė Prancūzijai tik su viena sąlyga - visi aštuoni paveikslai turi būti eksponuojami kartu. Pirmą kartą jie čia buvo parodyti 1927 m. Gegužės 16 d., Praėjus keliems mėnesiams po menininko mirties. Tai buvo „Orangerie“ pradžia. Pirmojo pasaulinio karo metais Monet dirbo prie vandens lelijų. Žvelgdamas į šių metų siaubą, jis norėjo pasauliui suteikti tokį vaizdą, kuris padėtų žmonėms atkurti harmoniją savo sieloje. Jis suskirstė visą kūrinį į aštuonis didelius paveikslus, kruopščiai planuodamas ekspoziciją ir apgalvodamas kiekvienos dalies siužetą.
Pompidou centras
Pagal lankomumą Pompidou centras užima trečią vietą tarp miesto lankytinų vietų po Eifelio bokšto ir Luvro. Jis buvo organizuotas prezidento Georgeso Pompidou siūlymu ir gavo jo vardą. Šiuolaikinio meno muziejaus pastatas tapo modernizacijos simboliu visose visuomenės srityse. Centras atidarytas Naujųjų metų vidurnaktį nuo 1977 iki 1978 m.: Visi inžineriniai statiniai - liftai, elektros laidai, kanalizacijos ir ventiliacijos vamzdžiai - buvo išimti, taip išlaisvinant vidaus patalpų plotą.
Pirmame aukšte yra kino teatras. Kasmet čia vyksta meno festivaliai ir meno namai. Kitus du aukštus užima biblioteka, kurioje yra milijonai knygų, vaizdo ir garso medžiagos. Trečiame aukšte prasideda šiuolaikinio meno ekspozicija. Jam atstovauja visos šiuolaikinės tendencijos ir žanrai. Geriausi tapybos, architektūros, skulptūros, dizaino ir fotografijos pavyzdžiai. Čia saugomi ir 20-ojo amžiaus menininkų šedevrai: Kandinsky, Matis, Picasso. Parodos, laikinos parodos ir spektakliai rengiami penktame aukšte.
Iš viršutinių galerijos aukštų galima pažvelgti į miestą - iš pirmo žvilgsnio matomas visas Paryžius. Aikštėje priešais centrą nuolat renkasi menininkai, gatvės muzikantai ir menininkai.
Žaidimų kortelių muziejus
Dvi nedidelės privačios prieškario lošimo kortų kolekcijos buvo 1986 m. Atidaryto muziejaus pagrindas. Jis užėmė buvusį Conti kunigaikščių dvarą. Tačiau laikui bėgant ekspozicija išsiplėtė, o po 10 metų buvo nuspręsta jai pastatyti atskirą pastatą. Dabar dvaras ir modernus pastatas, kuriuos jungia dengta galerija. Dabar kolekcijoje yra apie 11 tūkstančių eksponatų.
Tai originalios žaidimo kortos iš viso pasaulio ir datuojamos skirtingais laikais: ryškiaspalviai indai, įnoringi japonai, kurie vietoje įprastų kortelių naudoja midijų lukštus, Renesanso kortos, garsiosios Taro kortos ir netgi Antrojo pasaulinio karo kortelės su Musolini ir Hitleris. Be jų, yra spaustuvės, kurių pagalba buvo pagaminti deniai; surinkti meno kūriniai, kuriuose pavaizduotas kortų žaidimas ar pačios kortos: paveikslai, keramika, spaudiniai ir kt. Uždaryta rugpjūčio mėnesį ir valstybinių švenčių dienomis.
Kanalizacijos muziejus
Tais laikais, kai Paryžius taip pat buvo Romos imperijos dalis, romėnai, kuriems rūpi aplinkinės erdvės švara, pirmieji čia įrengė kanalizaciją. Tačiau nuo to laiko praėjo daug metų, o viduramžiais miesto gatvės buvo infekcijų veisimosi vieta, nes kanalizacija buvo įprasti miesto grioviai, kuriuose buvo išleidžiamos visos nuotekos. Tik XIX amžiuje inžinierius Belgranas suprojektavo tokią tunelių sistemą, kuri, tiesą sakant, būdama požemine Paryžiaus gatvių atsargine kopija, leido greitai išvalyti miestą nuo susikaupusio purvo.
Nusileidę į meilės miesto vidurius sužinosite apie nuotekų tinklo raidos istoriją, pamatysite senus prietaisus, kuriais jie valė nuotekas, susipažinsite su naujausiais vandens valymo ir miesto apsaugos nuo potvyniai. Ekskursijos vyksta tik nuo balandžio iki spalio.
Monmartro muziejus
Monmartras jau seniai siejamas su bohemišku gyvenimu ir yra žinomas toli už Paryžiaus ir apskritai Prancūzijos ribų. Šventiškiausios vietovės muziejus yra Rosimono dvare. Šis namas buvo pastatytas vienam iš „Moler“ trupės aktorių - Claude'ui Rosa, kuris turėjo Rosimono pseudonimą. Jo sceninis vardas taip pat perėjo namams. Joje taip pat buvo Renoiro dirbtuvės pačioje jo kūrybinės karjeros pradžioje. Čia gyveno daug garsių prancūzų menininkų, aktorių ir kompozitorių. Nuolat eksponuojamos keturios ekspozicijos. Pirmasis pasakoja apie laiką, kai Monmartras buvo nedidelis kaimas. Paryžiaus komunos laikotarpiui skirta atskira ekspozicija.
Centrinėje dalyje pasakojama apie žymiausią laikotarpio istoriją vietovėje. Jis vadinamas Šventiniu Monmartru. Dauguma poetų, menininkų ir tapytojų labai mėgo Monmartrą ir mielai čia įsikūrė ne tik dėl daugybės įdomių vietų netoliese, bet ir todėl, kad iš čia atsiveria nuostabūs vaizdingi vaizdai, o būsto kainos buvo labai žemos. Yra daug A. Toulouse-Lautrec plakatų, Van Gogo, Degaso, Pissarro paveikslų ir asmeninių daiktų, kabareto šokėjų kostiumų.
Karnavalės muziejus
Beveik vienintelis mieste, skirtas paties Paryžiaus istorijai ir paslaptims. Jis įsikūręs sename dvare, kuris pats savaime yra nepaprastas: didingas įėjimas su bareljefais ir pirmųjų savininkų herbu, alegorinės scenos ant fasado tarp langų, Saulės karaliaus statula kieme . Susideda iš kelių parodų salių, skirtų tam tikrai miesto istorijos erai. Seniausią laikotarpį atspindi vėlyvojo akmens amžiaus įrankiai, archeologiniai radiniai, tokie kaip laidojimo kaukės, mamutų iltys ir kt.
Šiuose kambariuose galite pamatyti viduramžių interjero daiktus, šventųjų ir angelų atvaizdus, dvaro savininkų šeimos portretus, papuošalus. Čia rekonstruota daug istorinių interjerų - pavyzdžiui, atkurtas Marijos Antuanetės miegamasis, keli Liudviko XV epochos kambariai, viešbučio „Riviera“ kambariai.Atskiras kambarys skirtas Prancūzijos revoliucijos istorijai. Yra keli giljotinų modeliai, tikri Bastilijos raktai ir kiti dirbiniai. Šiuolaikinius laikus vaizduoja XVIII – XIX amžiaus miesto paveikslai, nuotraukos ir litografijos, pirmųjų kabaretų plakatai, dailės parodos.
Mados muziejus
Jis buvo atidarytas 1977 m. XIX amžiaus pabaigoje pastatytame pastate. Kartą šis namas priklausė generolo Gallier našlei. Ji nusprendė valstybei perduoti visą turtingiausią jų šeimai priklausiusį meno objektų rinkinį. Tam buvo pastatytas vėlyvojo renesanso dvaras. Tačiau netrukus visas turtas buvo nacionalizuotas, o namas ilgą laiką liko tuščias, kol 1977 metais atidarytas mados ir tekstilės muziejus. Surinko 70 tūkstančių eksponatų, įskaitant XVIII amžiaus drabužius, pavyzdžiui: Marijos Antuanetės rėmus ir kelis kostiumus, kurie priklausė Liudvikui XVII.
Joje - Josephine suknelės, Sarah Bernhardt kostiumai, „Lafayette“ galerijos kostiumų modeliai ir kt.
Visiems šiems unikaliems eksponatams reikia specialių laikymo sąlygų, todėl jie eksponuojami tik laikinose parodose. XX a. Mada - tai garsių mados namų atidarymas, seserų Callot, Schiaparelli, Poiret ir kitų kūryba. 40–50-ųjų pabaiga - nauja išvaizda ir nauji „Dior“, „Chanel“, „Balenciaga“ modelių vaizdai. Atskiros parodos pasakoja apie apatinio trikotažo istoriją nuo XIX amžiaus iki modernaus dizaino. Specialus skyrius yra skirtas tam, kaip modeliai buvo kuriami ir kuriami: nuo autoriaus idėjos iki įgyvendinimo.
„Delacroix“ muziejus
Čia yra surinkti asmeniniai menininko daiktai ir paveikslai. Čia jis gyveno nuo 1857 metų gruodžio iki savo gyvenimo pabaigos. Norint išsaugoti menininko palikimą, 1929 m. Buvo įkurta E. Delacroix draugų draugija. 1952 m. Ji nusipirko šį namą, studiją ir sodą name, o 1954 m. Perleido jį valstybės nuosavybėn. Muziejus čia atidarytas 1971 m.
Čia pateikiami dailininko paveikslai iš įvairių jo kūrybos laikotarpių, įskaitant bandymus kurti freskas. Saugomi jo kelionės užrašai, suvenyrai ir eskizai, parsivežti iš kelionės po Maroką, daiktai iš dailininko dirbtuvės, nuotraukos ir dailininko laiškai. Be paties Delacroix paveikslų, čia galite pamatyti jo draugų menininkų - Colino, Hue, Saint-Marcelo ir kitų - darbus.
Bourdelle namas-muziejus
3-ajame dešimtmetyje vietoje 1929 m. Mirusio E. A. Bourdelle namo turėjo būti pradėti statyti nauji namai. Visas kapitono palikimas šiuo laikotarpiu buvo sutelktas jo žmonos ir dukters rankose, kurios ne visada sugebėjo atsispirti Prancūzijos valdžiai. Jiems į pagalbą atėjo sutuoktiniai - verslininkai ir filantropai Theodor-Ernest Cognac ir Maria-Louise Same. Šį žemės sklypą jie nusipirko iš miesto valdžios, kurio dėka pavyko išsaugoti skulptoriaus meno kolekciją. Muziejus čia atidarytas tik pasibaigus karui, 1949 m.
I. Bizardelio, tuo metu vadovavusio Dailės akademijai, iniciatyva mero kabinetas nusprendė atidaryti dirbtuvėse ir sode, kuriuos skulptoriaus palikuonys padovanojo miestui, Bourdelle muziejui. Kolekcija buvo paremta paties menininko ir jo šeimos kolekcija - 200 paveikslų, 800 skulptūrų, eskizų, dokumentų ir fotografijų. Name išsaugota istorinė aplinka, susikūrusi per Bourdelle'ą, daugybė daiktų, priklausiusių jo šeimai, tačiau pagrindinė vertybė yra paties meistro darbas.
Cluny muziejus
Kažkada šioje vietoje buvo romėniškos pirtys. Vėliau, XIV amžiuje, čia buvo pastatyta Cluny abatijos miesto rezidencija, paskui pastatą atstatė vienas iš šios ordino abatų. 1793 m. Namas buvo nacionalizuotas ir labai ilgą laiką buvo naudojamas visiškai kitokiems poreikiams tenkinti. 1833 m. Aleksandras du Sommeris dvarelyje laikė savo privačią kolekciją. 1842 m., Po jo mirties, šeima padovanojo šią kolekciją valstybei.
Ekskursiją galite pradėti nuo 3-ojo amžiaus romėnų pirčių. Jie simbolizuoja šių dviejų epochų vienybę ir tarpusavio ryšį. Galite apžiūrėti senovines skulptūras, gobelenų kolekciją, įskaitant garsiąją „Ponią su vienaragiu“, viduramžių audinių ir gobelenų pavyzdžius, papuošalus ir vitražus.
Reljefo planų muziejus
Tai bus įdomu visiems, kurie vaikystėje statė degtukų tvirtoves ar popierinius miestus. Ne tik istorikai, matininkai ir architektai norės pamatyti sumažintą grėsmingos If ar Liuksemburgo pilies egzempliorių ir viską labai išsamiai apsvarstyti. Ji buvo atidaryta 1953 m., O dabar joje yra 100 modelių, tačiau paprastai eksponuojama ne daugiau kaip 28. Ekspozicijos skyriai skirti tam tikriems geografiniams šalies regionams. Jie pradėjo kurti pagalbos planus bastionams, šalia jų esantiems miestams ir vietovėms Prancūzijoje, valdant Liudvikui XIV.
Jau XVII amžiuje iš įvairių Prancūzijos ir kitų valstybių buvo sukurta 150 įvairių tvirtovių ir pilių bei jų apylinkių maketų. Planai buvo sukurti geriausių karo inžinierių ir buvo kruopščiai saugoma valstybės paslaptis. Jie buvo laikomi Luvre specialiai prižiūrint. Praėjusio amžiaus 20-aisiais jie nebeturėjo savo karinės reikšmės ir tapo tik istorine vertybe. Galite pamatyti tvirtovių ir pilių miniatiūras, esančias skirtingose šalies vietose.
Žmogaus muziejus
Ją 1937 metais įkūrė Paulas Rivetas. Laikui bėgant jis virto tyrimų centru ir tapo Nacionalinio gamtos istorijos muziejaus dalimi. Per visą gyvavimo laikotarpį jos kolekcijos periodiškai keitėsi. Dabar nuolat pateikiamos keturios ekspozicijos, iliustruojančios visus visos visuomenės ir paties žmogaus raidos etapus. Pirmasis pasakoja apie žmogaus raidą, atsižvelgiant į tam tikrus laikotarpius ir atskirus etapus. Antrasis atspindi populiacijos augimo planetoje problemas, o trečiasis rodo genetinę įvairovę ir jos poveikį visuomenei.
Ketvirtoji ekspozicija skirta etnografiniams tyrimams Afrikoje, Azijoje, Amerikoje ir Arktyje. Tai ne tik paroda, bet ir visavertis mokslo centras, kurio specialistai užsiima pasaulinių problemų tyrimu, pavyzdžiui: žmogaus prisitaikymu prie aplinkos ir aplinkos įtaka jos vystymuisi, taip pat visuomenės įtakai. pats žmogus apie gamtą ir šių intervencijų pasekmes, prognozuojant žmogaus biologinę raidą ir kt.
Didelė evoliucijos galerija
Keturiuose aukštuose, kurių bendras plotas 6000 kv.m buvo kolekcija, iliustruojanti gyvenimo mūsų planetoje kilmę ir raidą. Didžioji evoliucijos galerija taip pat yra Nacionalinio gamtos istorijos muziejaus dalis. Visi eksponatai yra išdėstyti tokia seka, kokia, pasak Charleso Darwino, įvyko jų pasirodymas Žemėje. Pirmame aukšte yra griaučiai ir įdaryti povandeniniai gyventojai. Antra, sausumos gyvūnai dedami atsižvelgiant į jų buveinę - į natūralias zonas. Trečiojo aukšto ekspozicija pasakoja apie žmogaus įtaką gamtos pasauliui.
Čia taip pat galite susipažinti su mokslininkų prognozėmis apie ateities gyvenimą planetoje. Ketvirtasis aukštas yra tiesiogiai skirtas evoliucijai: kaip gyvybė Žemėje atsirado iš vienaląsčių organizmų iki tokios įvairios formos. Galima pamatyti, kaip paveldėjimas ir natūrali atranka daro įtaką gyvenimo raidai; sužinoti, kokius atradimus šioje srityje mokslininkai padarė mūsų laikais. Atskirame kambaryje pasakojama apie išnykusias gyvūnų ir augalų rūšis bei tuos, kurie dabar yra ant išnykimo ribos.
Muzikos muziejus
1995 m. Prancūzijos kultūros ministerijos įsakymu buvo sukurta neįprasta įmonė - „Muzykograd“. 1997 m. Kartu su juo buvo atidarytas muzikos muziejus. Čia galite pamatyti unikalius muzikos instrumentus - nuo seniausių iki naujausių, sužinoti muzikos raidos istoriją Prancūzijoje ir visame pasaulyje, klausytis koncertų ir paskaitų. Ekspozicija paremta kolekcija, surinkta per kelis dešimtmečius Nacionalinėje konservatorijoje. Galite ne tik pamatyti senovinius muzikos instrumentus, bet ir klausytis, kaip jie skamba, įskaitant garsiuosius „Stradivari“ ir „Guarneri“ smuikus. Pirmoji salė skirta operos žanro atsiradimo istorijai, pirmiesiems Versalio baliams ir baletams.
Kitame skyriuje lankytojai nukviečiami į Apšvietos epochą, klasicizmo klestėjimo laikus, tada rasite puikų romantizmo laikotarpį, XIX amžiaus muziką, operos klestėjimą Italijoje, Prancūzijoje ir Vokietijoje. Ketvirtasis ekspozicijos skyrius skirtas smurtiniam XX amžiui, su visu jo sudėtingumu, prieštaravimais ir tragedija atsispindėjus to meto muzikoje. Kitame kambaryje nagrinėjama Amerikos, Azijos, Afrikos ir kitų Europos vietų muzikos stilių ir žanrų istorija. Naujos per pastarąjį šimtmetį išpopuliarėjusios muzikos tendencijos: džiazas, bliuzas, rokas ir kiti pristatomi laikinoje parodoje, kuriai ateityje planuojama skirti atskirą nuolatinę salę.
Vyno muziejus
Kažkada Paryžių, kaip ir kitus didelius Europos miestus, apsupo vienuolynų žiedas. Ten gyvenusiems vienuoliams priklausė dideli žemės plotai, apsodinti vynuogynais. Natūralu, kad laikui bėgant jie pradėjo gaminti įvairius vynus iš nuimto derliaus. Didžiausią pasisekimą netrukus pasiekė „Passy“ vienuolyno vienuoliai. Vienuolyno rūsiuose buvo laikomos statinės vyno, kurį labai vertino, pavyzdžiui, pats Liudvikas XIII. Tas pats vynas buvo tiekiamas ne tik karaliaus rūmams, bet ir daugumos aristokratų šeimų stalui.
Tačiau vėliau vienuolyno reikalai sunyko. Jis buvo apiplėštas ir sunaikintas. Praėjusio amžiaus 80-aisiais vienas iš Paryžiaus restorano savininkų prisiminė vyndarius iš „Passy“ vienuolyno, kurio rūsiai buvo maždaug po jo restoranu. Jis nusprendė juos iškasti ir čia įrengti parodą bei degustacinę. Rūsiai buvo visiškai restauruoti, o nuo 1984 m. Buvusiose katakombose atidarytas vyno muziejus. Visi atvykėliai pirmiausia susipažįsta su vyndarystės istorija, jos tradicijomis.
Žinoma, senovinis vynas, kuriuo vienuoliai gydė Louisą, rūsiuose neišliko, tačiau čia galite pamatyti senovinius butelius, keraminius vyno indus, metalines taures. Specialios instaliacijos yra skirtos scenoms, susijusioms su garsių žmonių gėrimu prancūzišku vynu. Ekskursijos pabaigoje galite paragauti šiuolaikinių veislių ir nusipirkti kelis mėgstamo gėrimo butelius.
Romantinio gyvenimo muziejus
Pastatas pastatytas 1830 m. Iškart po statybų į ją persikėlė menininkas Ari Schaeffer, tarnavęs Orleano princo teisme. Penktadienio vakarus menininko namuose dalyvavo garsūs muzikantai, menininkai ir rašytojai. Čia grojo Chopinas ir Lisztas, dainavo Pauline Viardot, čia dažnai lankydavosi George'as Sandas, Charlesas Dickensas, Turgenevas ir kiti garsūs menininko amžininkai.
Muziejų įkūrė Ari Schaefferio palikuonys ir ilgą laiką jis liko privatus, kol 1983 metais visa kolekcija buvo perduota valstybei. Vienas iš skyrių yra visiškai skirtas Georgesui Sandui.
Čia, pirmajame dvaro aukšte, atkurtas net Noano dvaro interjeras, kuriame garsi rašytoja mėgo leisti laiką su artimaisiais. Keliose patalpose saugomi jai priklausę daiktai, jos šeimos narių portretai, George'o Sando ir jos sūnaus nutapytos akvarelės. Čia saugoma ir kompozitoriaus gyvenimo metu atlikta F. Chopino ranka. Antrasis aukštas skirtas Schaefferio gyvenimui. Čia surenkami jo paveikslai ir atkuriamas teismo dailininko gyvenimas.
Sąžiningo meno muziejus
1972 m. Įkūrė aktorius ir antikvariatas J.-P. Favanas. Nuo 1996 m. Ji užima buvusio Bercy turgaus paviljonus, kurie buvo pastatyti XIX a. Eksponatų sukūrimui ir restauravimui J.-P. Fawanas praleido 35 metus. Jame yra 14 tikrų didelių atrakcionų, 16 palapinių, kuriose įrengti lošimo automatai, 18 rinkinių tikriems pasirodymams - visi eksponatai yra tikri ir nukelia lankytojus į tikrąjį XIX a. - 50-ųjų vidurio Paryžiaus mugių sūkurį.
O pusantro tūkstančio eksponatų saugoma sandėliuose. Visa kolekcija pristatoma trijuose teminiuose skyriuose. Venecijos kalba - sukuria karnavalinio miesto atmosferą: garsieji kanalai ir tiltai, gondolos, komedija del arte, atliekama praėjusio amžiaus mechaninių lėlių. Stebuklingame teatre galima pamatyti vizualinį šou - vadinamuosius „gyvus paveikslėlius“, lydimus XIX amžiaus mechaninio orkestro atliekamos muzikos.
Tradiciškai spektakliuose dalyvauja trapecijos menininkai, magai ir, žinoma, mimai. Spektakliai dažnai rengiami Žaliajame sode. Medžiai jame apšviesti lempomis ir girliandomis. Sode yra pasakų herojų, Carrollo personažų, gatvės muzikantų skulptūros.
Jacquemart-André muziejus
Šios nepaprastos meno galerijos ištakos yra Eduardvo André meno, juvelyrinių dirbinių ir senovinių gobelenų kolekcija, sėkmingai paveldėjusios prancūzų bankininkų šeimą, kuri didžiąją savo turto dalį išleido meno įsigijimui. Po kelerių metų jis vedė menininkę Nelly Jacquemart. Pora daug keliavo ir visada iš savo kelionių parsivežė dailės drobių ir skulptūrų, galinčių papuošti jų dvarą Paryžiuje. Po sutuoktinių mirties visa kolekcija buvo perduota Prancūzijos institutui, o jo pagrindu 1913 metais šis muziejus buvo atidarytas.
Yra penkios parodų salės, kuriose eksponuojami renesanso laikų italų, flamandų ir prancūzų menininkų paveikslai. Ballių salės ir muzikos kambariai dekoruoti skulptūromis, o sienos - raudonu brokatu. Be Rembrandto, van Eycko ir kitų flamandų menininkų paveikslų, bibliotekoje yra sutuoktinių iš Egipto atvežtų pavyzdžių. Italų salę puošia sutuoktinių mylimų italų menininkų paveikslai. Šios kolekcijos perlas - Botticelli paveikslas „Madona ir vaikas“.
Mineralogijos muziejus
Ji buvo atidaryta dar 1794 m. Nacionalinėje kalnakasybos mokykloje. RJ Gayui dalyvavo jos kūrime. Pirmosios ekspozicijos buvo paremtos privačių kolekcijų kolekcijomis, kurias surinko žymūs prancūzų mineralogai. Pradžioje persikėlė į Vendomos dvarą. Per šį šimtmetį kolekcija buvo papildyta iš privačių kolekcijų ir pavyzdžių, paimtų iš geologinių ekspedicijų ir kasybos operacijų visame pasaulyje. Šiandien fonduose yra daugiau nei 100 tūkstančių eksponatų. Nuolat eksponuojama apie 4 tūkst. Yra įvairių brangakmenių, meteoritų ir kitų nežemiškos kilmės mineralų.
Atskiri kambariai skirti mineralogijos istorijai ir išskirtiniams Prancūzijos geologams. Interaktyvi sistema leidžia jums gauti papildomos informacijos apie kiekvieną akmenį. L salės vitrinos yra skirtos juvelyrinių dirbinių gaminimo istorijai Prancūzijoje. Čia laikomos karūnuotų asmenų brangenybės: ginklai, apyrankės, diademos ir kitos puošmenos. Specialus kambarys skirtas dirbtiniams mineralams, taip pat asteroidams ir meteoritams, įskaitant didžiulį Marso meteoritą, kuris buvo atrastas Sacharoje 2014 m.
Pasinaudokite kivitaxi paslaugomis ir oro uoste nurodytu laiku vairuotojas jūsų lauks, padės su bagažu ir operatyviai nuveš į viešbutį. Galimos kelios automobilių klasės - nuo ekonominės iki 19 vietų mikroautobuso. Kaina yra fiksuota ir nepriklauso nuo keleivių skaičiaus ir adreso Paryžiuje. Taksi iš / į oro uostą yra patogus ir patogus būdas nuvykti į tikslą.
